油画创作中的色彩运用与情感表达之间关 系浅 论 王 森 （河南大学艺术学院硕士研究生，河南开封摘 要：在油画发展过程中，色彩是艺术家用来表达内 心情感和思想内涵的一种重要途径。本文从油画创作的情感 表现角度切入．分析了油画创作中不同的情感表达与色彩运 用之间的关系．并表明了合理运用色彩表达情感的技巧和重 要性．以对当前我国油画创作的实践有所启发。 关键词：油画 色彩 情感表达 ４７５００１） 绘画不同于哲学，要的不是普遍的概念而是丰富的感性 形式。在油画艺术中，色彩是具有唤起人的注意与情感的效 果，最能体现画面情感的元素。在油画创作中能合理运用色彩 手段表达情感非常重要。 色彩一直是艺术表达感情采用的重要形式 色彩表现的方式除了为画家的作品内涵和风格的表达提 一、文化信息资源有广义和狭义之分：广义上的文化信息 资源泛指人们从事一切与文化活动有关的生产和生活内容 的总称：狭义上的文化信息资源是指对人们能够产生直接 和间接经济利益的精神文化内容 ］。不管是广义，还是狭 义，文化信息资源的特征应该是精神层面相关的内容，与人 类的生产生活是密切相关的，是人们从事文化生活和生产 所必需的前提准备。历经几千年的人类史的变迁，人类文化 产生了巨大变化，数量越来越多，形式越来越多样化，甚至 种文化形式因地域、因人员等而产生了多种流派。我们面 对如此众多又繁杂的文化形式，对它们进行信息化、数字化 表示，进而形成文化信息资源库，是实现中华民族文化传播 一鼓等。 的基础。 文化信息资源共享工程是一个系统的、复杂且巨大的工 程，采用系统观看问题、分层分析的方法是最好的解决方案。 按某一艺术形式的流派、悲喜分类，按一般生活知识、科 普分类等。 以上仅仅是概念抽象分类的一部分，在当前文化大繁荣 时期，文化信息的存在形式还有很多，需要各方面从事文化建 设的专家学者提供更加开阔的文化视野，下基层听取对文化 需求最为迫切的人民大众的意见，抽象出满足基层群众所需 文化信息类别。便于群众的查询和使用。 ３．文化信息资源数字化表示 文化信息资源数字化表示是指文化信息资源在计算机上 的表现，包括存储的文件形式、大小、类别、属性等。要考虑以 什么样的结构组织信息，便于上层概念的抽象，便于上层更加 有效地组织信息。 ４．文化信息资源定位 基于此，我们把文化信息资源共享系统分成了５层的体系结构 （图１所示）来分析。 文化信息资源应用服务层 文化信息资源概念抽象层 文化信息资源数字化表示层 文化信息资源定位层 我国的文化信息资源庞杂而丰富，信息量巨大，联网的分 布式存储是最为适合的存储结构，可以给予Ｐ２Ｐ，也可以给予 Ｃ／Ｓ结构，但信息可能会分布于不同磁盘、不同主机、不同物理 位置、不同地域．如何有效地定位信息资源点，是必须解决的 问题，为此文化信息资源的定位是必须解决的问题。 ５．文化信息资源物理存储 我国拥有至少５０００年的文明，中华民族的祖先给我们留 下数以万计或数以亿计的文化遗产，同时我们还在创造着新 的文明，文化资源的信息量将会达到成千上万ＴＢ，这是难以想 文化信息资源物理存储层 图１ 文化信息资源共享系统的层次化体系结构 １．文化信息资源的应用面向服务 全国文化信息资源共享工程的目的是让优秀的社会主 义先进文化走进农村、走进社区、走进军营、走进学校、走进 企业，最大限度地满足基层群众“求知识、求富裕、求健康、求 快乐”的需求。由此可以看出，文化信息资源是面向普通基层 群众的，所以，所有的信息资源应该不是学术的、专业的，而 应该是科普的、大众艺术的，且是以宣传中国特色社会主义 主流价值观为前提的。因此在人机界面的设计上一定要醒 目、易学、易懂、易会、易激发基层大众对文化资源需求的兴 趣。所有这一切应用服务需求都必须基于概念抽象层才能够 实现。 ２．文化信息资源的概念抽象 千百年来，各种各样的文化层出不穷．要想面向基层群 众，为他们提供不同的服务需求，就要首先对文化资源进行概 念的抽象与分类，尽力做到概念抽象集合群众需求集合。 按文化的行业分：农业的、工业的、商业的、教育的等。 按阶级分：市井的、殿堂的。 按区域分：北方的、南方的或是哪个省份的等。 按出现的历史时间分：古代的、现代的、当代的等。 按表演形式分：流行歌曲、歌剧、戏曲、小品、相声、大 象的，将它们存储于某一磁盘或某几个磁盘是不现实的。文化 资源是按地域划分的，具有分散性，最有效的信息组织方法就 是分布式的信息组织，各地域的文化由各地域负责组织创建， 属于共性的由国家组织创建．但是它们之间不是孤立的，而是 相互联系的．不管群众在何时何地．都能够访问他们所需的文 化内容。 ６．规范化 文化信息资源共享工程不是某个人或某几个人的事，而 是一个必须众多人员参与的系统工程．是一个长期持续的工 程。是一个内容不断丰富的动态工程，为此在设计时每一层都 要有明确的定义．对各层问题的描述需要有统一的格式，即要 设计一套统一的语言，在不同人员之间交流、在不同系统之间 交流，才能够真正实现信息的共享。 在定义标准时，要考虑到技术的发展、文化的发展，预 留系统动态丰富和增加新内容的余地和裕量，以备系统随 时扩充。 参考文献： ［１］ｈｔｔｐ：／／ｂａｉｋｅ．ｂａｉｄｕ．ｃｏｍ／ｖｉｅｗ／３２８８０７０．ｈｔｍ． ［２］李清茂．基于主题地图技术的旅游文化信息资源组织 ［Ｄ］．四川大学，２００７． ［３］郭颖．全国文化信息资源共享工程与数字化参考咨询 服务［Ｊ］．图书馆界，２００９，（３）：２８—３１． ２０１１￣第８０期考试周刊 ｘ，－／中提琴作用与发展刘乐婵 的认知 （渭南师范学院艺术系，陕西渭南摘 要：中提琴是提琴乐器里的上中音乐器，不及小提 琴明亮灿烂．但它的音质圆润含蓄、深邃内在而温和，因其柔 和、深沉，略带些沙哑，亦独具特色。中提琴自１７世纪初以来一 直是西洋管弦乐队的组成乐器。尤其自１８世纪海顿大力发展 弦乐四重奏开始．它便在室内乐演奏中确定了重要地位．但直 至２０－￣＂纪前它还较少被当做独奏乐器．供其独奏的作品也为 数有限。本文介绍了中提琴的作品、作曲家、演奏家。 关键词：中提琴 作品 作曲家 演奏家 中提琴在弦乐四重奏与交响乐中的作用 在弦乐四重奏中，中提琴演奏的是典型的中声部（即内声 部），在管弦乐队中，许多种乐器都具有高度的色彩表现性，然 一７１４０００） 、而中提琴仍然是整个管弦乐队中最耀眼的色彩明星。中提琴 的音色有一种非常特殊的音响效果．它既有补充性．又有独创 性，是整个弦乐组中最不可缺的色彩调节及对比音色。由于中 提琴具有这样的独特性能，因而很多作曲家在自己最需要表 达深刻内心情感时使用中提琴，如贝多芬《第五交响曲》的第 二乐章开始，就采用中提琴声部演奏旋律，哈恰图良也在《第 二交响曲》中采用中提琴演奏主要旋律。此外。勃拉姆斯、瓦格 纳、理查・施特劳斯、肖斯塔科维奇等作曲家，都在自己的作品 中大量采用中提琴演奏旋律。由此可以看出．中提琴在历代管 弦乐作品中都是被作为重要和特殊声部处理的．中提琴在管 弦乐队中所表现的内声部作用更为明显。它在整个乐队中的 作用与圆号颇有相似之处，在音域上介于小提琴和大提琴之 供帮助外，更重要的是表现出画家情感多层次的影响力和因 此产生的色彩想象。画家在作品创作过程中不但要掌握色彩 表现的规律，体现出画家对色彩表现的认识、理解和愿望，最 重要的是色彩表现要传达出画家的情感和理想。 克莱夫・贝尔说：“艺术乃是有意味的形式。”…绘画的形 式可以说是人与自然、人与社会联系的桥梁和寄托情谊的载 体，是画家个人的独特创造。从二十世纪开始，艺术家开始探 索新的艺术表现形式，绘画的重心已经由对客观事物的描摹， 走向画家反映内心的精神世界。艺术的主观表现越来越被公 认为创作中的重要特征，它包括艺术家个人的色彩感觉、色彩 想象、色彩感情和由此产生的独特艺术表现形式。色彩这种艺 术形式就是人内在情感感性表露的重要形式．情感始终贯穿 于色彩展现的过程中。 二、色彩是油画创作艺术用来表达感情的重要形式 约翰・伊顿指出：“色彩就是生命，因为一个没有色彩的世 界在我们看来就像死的一般。” 色彩是表现“内在需要”、“情 感需要”的视觉象征符号．它是人的视觉在感知事物的第一 要素。因此能够触及到人心灵的最深处．它能够引起人们内 心的情感共鸣，是油画艺术绘画作品里最富有表情作用的艺 术语言。 色彩的表现方式构成了油画艺术家作品风格的重要表达方 式。高更曾说：“色彩应是思想的结果，而不是观察的结果。”［３＿在 绘画领域，色彩表现的最终目的是视觉、思想和精神的总和， 因而集中到情感上就成为艺术家关心的重要问题。从徐悲鸿 以写实语言改造中国美术以求民族文化振兴的拳拳赤子之 心．到林风眠在中西融合中寻找第三条道路寄托中国现代艺 术精神表达的多舛艺术人生．情感一直是艺术家的个性与气 质。油画画家的色彩表现往往从这两方面中产生。从某种意义 上说，色彩是油画绘画艺术中的核心和灵魂，是最具感染力的 绘画语言之一。色彩语言强烈地表达了画家们的艺术追求和 内心体验。 色彩是油画创作中的一种“有意味”的艺术符号。每一个 画家都有自己的色彩感情倾向，如波提切利的黄色主调使画 面有着梦幻般美的境界，安格尔的用色单纯，但他们共同点 是在创作中非常重视色彩的情感表现力和象征性。在《欧洲 现代画派画论选》中，康定斯基写道：“色彩是直接能够对心 灵发生影响的手段。当色彩表面的印象发展成为深刻的内心 体验。造成一个情感震动，像在一个回声里，心灵别的区域进 入共鸣。” 油画作家们把大自然的景物看作是情感表达的媒 介。是启发艺术家表达内在情感创作的视觉动因。德国表现主 义的倡导者蒙克，在１８９３年创作的《呐喊》画面上强烈的色彩 对比使人晕眩，画面上的一些形态上的夸张变形和强烈的色 彩对比把人类内心的苦闷渲染得淋漓尽致。野兽派的马蒂斯． 在色彩上追求一种接近于单纯原始的稚气。１９０５年的秋季沙 龙里展出的一副以自己夫人为原型创作的“戴帽子的夫人”． 用色大胆，用鲜艳的小笔触构成大片华丽的图案。特别是后印 象主义的代表凡・高，他的色彩具有强烈的自我表现特征，画 面中那粗厚有力仿佛旋转不停的笔触，单纯强烈艳丽华美的 色彩是他内在精神的鲜明体现．可以让人体味到隐藏在他作 品里的那种令人颤动的激情。他认为：“颜色不是要达到局部 的真实，而是要启示某种激情。”嘲他的绘画直接依赖于直觉 冲动和不安定的性格，直接运用色彩线条表现主观情绪，色彩 和笔法都是象征性的、情绪性的，借助色彩来揭示精神是凡・ 高色彩语言的最大特色。这种强调每种色相各自所具有的心 理价值和表现价值，无疑给画家最大限度地表达主观情感提 供了一种最直接最有表现力的方法。从凡・高的绘画色彩思想 中我们可以看出，谁能在绘画中坦然地释放出属于自己的情 感．谁就会自然地发现出色彩表现本质的存在。 对于艺术作品真正的评价最终要由时间说话，而时间总 是淘洗出那些充满时代精神、蕴含时代特征、代表时代认识水 平、传达人们真实情感的艺术精品。凡・高曾说：“色彩表现的 切因素都是表现精神的力量，色彩自身就能表达某种东 西。”［６］对油画画家而言，任何印象都可以是他们抓住感情色 彩的契机，进发积蓄已久的感悟与思考，以色彩表现相对自由 的感情意向，依靠自己的感觉、知觉和想象大胆地表现自己的 色彩．创作出自己用色的风格呼唤，观赏者的共鸣。 一参考文献： ［１］克莱夫・贝尔著．周金环，马钟元译．美术［Ｍ］．北京：中 国文联出版社．１９８４． 『２］约翰内斯・伊顿著．杜定宇译．色彩艺术［Ｍ］．上海：上海 人民美术出饭社．１９８５：３／９． ［３］欧洋．现代绘画形式与技巧［Ｍ］．合肥：安徽美术出版 社．１９９８．２５． 『４］瓦尔特・赫斯著．宗白华译．欧洲现代画派画论选［Ｍ］． 北京：人民美术出版社，１９８０：１３５． 『５］朱晶．塞尚与凡・高艺术风格简析［Ｊ］．美术大观．沈阳： 辽宁美术出版社，２０１０，（１）． 『６］王绍选．浅析色彩语言在具象油画中的表现［Ｊ］．美与 时代．郑州：郑州大学美学所，２０１０，（１）．
